RONALD DE BLOEME
re:kommunikation

5.09. - 10.10.2026

Eröffnung am Freitag, den 4.09.2026 / 19 Uhr


LAURA MARS GALLERY
Bülowstraße 52 - 10783 Berlin - lauramars.de
Öffnungszeiten: Mi-Fr 13-19 Uhr, Sa 13-18 Uhr

Ronald de Bloeme, Full of Emptiness, 2009/2026
220 x 350 cm
Matt- und Hochglanzlack auf Baumwolle / matte and high-gloss lacquer on cotton



PRESSEMITTEILUNG

re:kommunikation - Ronald de Bloeme bricht die Diktatur der permanenten Bilder
Vom Konzernpatent bis zum Polit-Glitch – Neue Arbeiten des Künstlers dekonstruieren die visuelle Infrastruktur unserer Gegenwart und fordern das autonome Sehen zurück.

Unsere Gegenwart ist ein permanentes optisches Rauschen. Ob geschützte Konzernfarben, algorithmische Datenströme oder politisch aufgeladene Kampagnenmotive: Das menschliche Auge ist einer ununterbrochenen Flut von Signalen ausgesetzt, die der ökonomischen und ideologischen Steuerung dienen. Unter dem Titel „re:kommunikation“ präsentiert der in Berlin lebende niederländische Künstler Ronald de Bloeme eine neue, radikale Werkserie, die diese Zeichensysteme isoliert, dekonstruiert und in präzise kalkulierte Malerei sowie serielle Grafik überführt.
De Bloeme unternimmt in seinen neuen Arbeiten eine Tiefenbohrung in das visuelle Kapital des globalisierten Spätkapitalismus. Als Ausgangsmaterial dienen ihm unter anderem Werbeplakate und Logos von Großunternehmen wie KLM, Heineken oder der Deutschen Telekom. Er fokussiert sich dabei auf eine Absurdität der Moderne: den Patentschutz auf Farbe. De Bloeme entkleidet diese rechtlich geschützten Farbtöne ihrer Werbebotschaften, fragmentiert die Logos bis zur Unkenntlichkeit und entlässt Magenta, Cyan-Blau und Grün aus ihrem kommerziellen Dienstverhältnis. Auf der Leinwand treten sie in einen völlig neuen, unkontrollierten Dialog.
Diese Untersuchung der visuellen Machtstrukturen setzt sich im Digitalen und Politischen fort. So friert der Künstler in einer weiteren Werkgruppe den flüchtigen Moment einer noch nicht geladenen Google-Bildersuche ein – das rein algorithmische Raster aus grauen und pastellfarbenen Platzhalter-Flächen wird zur zeitgenössischen Farbfeldmalerei. Einen gesellschaftspolitischen Schwerpunkt der Ausstellung markiert zudem ein monumentales Gemälde, das auf einem Plakat der hochemotionalen Schweizer SRG-Abstimmungskampagne basiert. De Bloeme übersetzt den dort genutzten digitalen „Glitch“-Effekt (Störbild) in ein riesiges Bildgefüge und verhandelt damit den hochaktuellen Kampf um mediale Deutungshoheit, der auch für die deutsche Politiklandschaft von brennender Aktualität ist.
Der Titel „re:kommunikation“ steht somit für eine ästhetische Rückeroberung. Indem de Bloemes Malerei die manipulativen visuellen Waffen unserer Gegenwart ihrer unmittelbaren Lesbarkeit beraubt und sie in ein unreguliertes Bildgefüge überführt, bricht sie die Diktatur der permanenten Botschaften. Sie zwingt uns, den Akt des Sehens selbst zu hinterfragen, und öffnet den Raum für das, was im Alltag längst verloren schien: ein radikal autonomes, ungesteuertes Sehen.

// english version

RONALD DE BLOEME
re:kommunikation

5.09. - 10.10.2026

Opening on Friday, the 4.09.2026 / 7pm

LAURA MARS GALLERY
Bülowstraße 52 - 10783 Berlin - lauramars.de
Opening hours: We-Fr 1-7pm, Sa 1-6pm

PRESS RELEASE

re:kommunikation - Ronald de Bloeme breaks the dictatorship of perpetual images.
From corporate branding to political glitches—the artist’s new works deconstruct the visual infrastructure of our present and reclaim autonomous vision.

Our present is a constant visual noise. Whether it’s trademarked corporate colors, algorithmic data streams, or politically charged campaign imagery: the human eye is exposed to an uninterrupted flood of signals that serve economic and ideological control. Under the title “re:kommunikation,” Berlin-based Dutch artist Ronald de Bloeme presents a new, radical series of works that isolate and deconstruct these sign systems, transforming them into precisely calculated paintings and serial graphics.
In his new works, de Bloeme delves deep into the visual capital of globalized late capitalism. His source material includes, among other things, advertising posters and logos from major corporations such as KLM, Heineken, and Deutsche Telekom. In doing so, he focuses on the absurdity of modernity: the patent protection of color. De Bloeme strips these legally protected hues of their advertising messages, fragments the logos beyond recognition, and liberates magenta, cyan, and green from their commercial servitude. On the canvas, they enter into a completely new, uncontrolled dialogue.
This exploration of visual power structures continues in the digital and political spheres. In another group of works, for example, the artist freezes the fleeting moment of a Google image search that has not yet loaded—the purely algorithmic grid of gray and pastel-colored placeholder areas becomes a contemporary color-field painting. A monumental painting based on a poster from the highly emotional Swiss SRG referendum campaign also marks a sociopolitical focal point of the exhibition. De Bloeme translates the digital “glitch” effect used there into a massive pictorial structure, thereby addressing the highly topical struggle for interpretive dominance in the media—an issue of severe and immediate relevance to the German political landscape.
The title “re:kommunikation” thus stands for an aesthetic recapture. By stripping the manipulative visual weapons of our present from their immediate legibility and transforming them into an unregulated visual composition, de Bloeme’s painting breaks the dictatorship of constant messaging. It forces us to question the very act of seeing and opens up space for what seemed long lost in everyday life: a radically autonomous, uncontrolled way of seeing.